凝练汉字文案句子100句优选

一、凝练汉字文案句子摘抄

1、唐诗、宋诗，亦非仅朝代之别，乃体格性分之殊。天下有两种人，斯分两种诗。唐诗多以丰神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。严仪卿首倡断代言诗，《沧浪诗话》即谓“本朝人尚理，唐人尚意兴”云云。曰唐曰宋，特举大概而言，为称谓之便。非曰唐诗必出唐人，宋诗必出宋人也。故唐之少陵、昌黎、香山、东野，实唐人之开宋调者；宋之柯山、白石、九僧、四灵，则宋人之有唐音者。

2、三，撇捺伸展

3、正所谓汉字的一撇一捺都有古人智慧的结晶，确实如此，而撇捺这两个笔画是最能表现字的神采的两个重要笔画，因此在撇捺上古人的注入的法度颇多，难度也比较大。〔以欧阳询楷书“永”字说明撇捺伸展〕

4、而加上这两个词，写出了自己的生活境况的不堪，博得了读者的同情，让读者仿佛感同身受。

5、中宫收紧对于一个字的形态塑造和神态塑造都有重要的意义，如果字的“中宫”不收紧，那么字往往显得臃肿，迟滞，松散而无神！

6、第一种类型是江淮型，在长江中下游一带，主要包括楚、吴、越、徐、许等国。

7、“磔”在古代有在祭祀时将牲畜分裂之意，也有作为一种刑法的说法。

8、古人十分形象地在“永字八法”中形容它，把它和赶马联系起来，含有轻扫，快捷之意，因此十分便于理解和精确。

9、在西周金文书法系统中，被人们称为“四大国宝”的分别是：《大盂鼎》、《散氏盘》、《毛公鼎》、《虢季子白盘》，它们分别诞生于西周中后期的康王、厉王和宣王时期。从《散氏盘》、《毛公鼎》来看，他们在书法风格方面的确有其自身的特征。

10、一首诗词，其表达的情感要比吵架复杂得多，也细腻得多，所以我们要借助声律去表达情感的节奏和律动。而韵是声律的一个重要组成部分，所以有无韵不成诗之说。

11、况且在“永字八法”中，“勒”这个笔画有一定的抗肩角度，也颇有“悬崖勒马”的险峻之势！

12、所以你说日文书写好看？？？那不过是草书简化的字符！！！

13、自去自来堂上燕，相亲相近水中鸥，

14、换成五律就可以这样写了“花飞减却春，万点正愁人”。

15、日本人练字临什么帖？就是我们的古帖，钟繇，王羲之，欧阳询，颜真卿，赵孟頫……

16、汉字是一种象形文字。很多简单的汉字从直观上就非常具有画面感，给人以美的享受。如“山”“水”“月”等。此外汉字非常讲究对称和平衡，既讲究完整，也强调差异。中国的书法文化博大精深，类别多样，内涵丰富。哪怕是完全不懂书法的外行人，也能从欣赏一幅行书，楷书，或者狂草中，感受到它带给你直观的视觉刺激，从而达到一种深刻的审美享受。

17、需要注意的是写这一笔的最高境界是：潇洒中和，无往不收，要求要做到飘扬纵展，不激不厉，收放有度，运止有节。

18、举个最简单的例子，两夫妻吵架，大家都自然会选择一些升调的句子，对一些较平的句子也会刻意提调去表达自己的诉求。因为大家都明白，如句句都是降调，这不叫炒架，叫叹气。这便可看作声律的一种原始应用。

19、从这两首诗我们可以看出唐诗和宋诗的最大区别在于，唐诗重“象”，宋诗重“意”：唐诗是诗人之诗，宋诗是学者之诗。这就是说，唐诗重在描绘形象、意象，通过形象、意象的描绘来表现情感思想，于此特点相联系，唐诗意境鲜明，情寓于象，语言简洁，表现含蓄而耐人寻味。宋诗则侧重于直接表现情感、思想，“象”的描绘是次要的。因此，宋诗往往多议论，语言也不像唐诗那样简介凝练，表现也不太含蓄。

20、我上学时，文言文就很差的，现在为了自己的领域和小孩学习，自己也在学习当中。

二、凝练汉字文案句子大全

1、偶然值林叟，谈笑还无期。

2、一，点竖对正

3、我们再看苏轼的《题西林壁》

4、七言律诗可以说是中国诗歌最成熟的一种体裁，五律的章法或技法也都是在七律题材上得以发扬光大。所以，作为初学者，首先从七律入手，掌握以后，五律自然贯通融会。

5、“侧”在“永字八法”中指的就是右点，在楷书中，所有的点笔都不取正势，右点也因此而得名。〔“永字八法”之“侧”笔法演示〕

6、玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。

7、古人说，五律的四十个字如四十个贤人，当中不可以加入半个凡夫俗子。所谓凡俗，指的是一种思想意识，或者行为习惯，人的内在的那部分。造句新颖，韵律美妙，风神兼备是五律所追求的！

8、声响——在韵部里面不难发现，四支韵部的读音，不如七阳韵部响亮。不是说四支韵不能用，而是在造句的时候，应该注意声调配合，不能让整句都显得沉闷喑哑。主要是说：情绪表达个韵部选择适应性比较好。

9、这里应该是“张开”之意，我认为是比较合理的解释。

10、前联既咏状，后联须说人事。两联最忌同律。颈联转意要富于变化，须多下实字。字实则自然响亮，而句法健硕。其尾联要进开一步，别有余韵，如果能照应起句，更值得称道。其实这也是七律的作法，并无其二！

11、那么唐诗和宋诗到底有什么不同呢？我们举个例子来看一下：

12、雄浑——这也是杜甫七律的典型特色。哲理，意象，心气，比如这些，与高傲博大的心灵相互辉映，可以造成强大的势。

13、当然我承认，我们简化字在设计上比较滞后，没人做这块，属于吃力不讨好，不像日文设计风生水起。我们还在吃老本，各位同仁多多努力！

14、我们从诗中就可以看到，作者对当时的社会现象和内心世界情感上表达，主观的判断和评判要多一些。这就是七律的特点。对后世来说，并不是说七律比五律就先进或有意义！而是结合当时的社会现实，文学体裁也在紧跟生活语言要求。

15、汉字的音乐美

16、那么前边说五言律诗是最唐代的诗歌体裁，七言律诗是最宋代的诗歌体裁，其实是说五言律诗具有唐代诗歌的风格，追求的是丰神情韵，七言律诗具有宋代诗歌的风格，追求的是筋骨思理。

17、高远——这是所有诗的要求。能让读者精神境界更上一个层次。

18、而五言律诗，一般讲究的是对现实世界、自然世界、内心世界的的表现，在五言诗当中，往往诗人是融入到情景之中，如王维的《终南别业》：

19、第二个阶段，是中介阶段，对范本技法的理解驾驭仍然处于能于不能阶段，但基本能够以心驾驭毛笔技法了。这个阶段对于自己的审美的表达同样是不成熟的，不稳定的，但是，成熟稳定的表达了要大许多。

20、伟健——句子简练毫不拖沓，能让人振奋，所谓出语惊人。

三、凝练汉字文案句子简短

1、但对考古工作者，文化历史工作者，这个是很有必要的，要不不能理解古文，古代人的生活，古代社会的演变。

2、那么我们看，如果这两句不用这种循环杂沓的写法，而改成“来去堂上燕，亲近水中鸥”和“南北皆春水，但见群鸥来”就显得乏味无趣，只是对环境的一个客观的表面的述说，读者感受不到作者的心情是什么样的，因而也就感受不到这草堂对于作者来说是那么的重要那么的满足。所以相对情感的表达方面，七律更胜一筹，而五律更显得凝练简洁。

3、如果说五言律诗是最唐代的诗歌体裁，那么七言律诗就是最宋代的诗歌体裁了。不过，文学史所谓的唐代宋代，并不是与历史的真实年代完全重合的。只不过是大概而言，为了便于论述罢了。钱钟书曾这样说：

4、以上所论，亦仅就大体言之，要深入体味中国诗歌各种体裁的体性，只有两个途径，第一是多诵读，第二是多练笔。

5、总结这八种笔法来看，几乎包含了书法的基本笔画，像“永”字这样笔画少而笔法却很丰富的字实在不多见，因此学会了“永”字，就相当于掌握了书法的笔法。

6、二，中宫收紧

7、从内容上来说，七言律句并不是机械地由五言律句扩充而来。五言律诗要求精简，总希望追求空、虚的境界，但七言律诗则要平实许多。在五言律诗里，你所读到的是一个世界中的人，而七言律诗当中，你总能感到有一个超越三界以外的评论者。也正是因为有了这样鲜明的诗人主观情绪的烙印，也才有了七律的筋骨思理。

8、第一种类型是中原型，分布在河南、陕西一带，主要包括郑、卫、虞、虢、蔡、陈等国。

9、沉静——如果说七律是战国猛将廉颇，那么五律就是贤相蔺相如。这是文字所体现的，原本属于人的风度和性格。如果说七律是三十而立的成年人，那么，五律就是知命之年的老者。不是衰老，而是人生观的成熟，不复流露太多的情绪。

10、兴来每独往，胜事空自知。

11、四、渡尽兄弟怯波泪，相逢一笑泯恩仇。

12、书法是抽象符号的艺术。“甲骨文、金文之所以能开创中国艺术独立发展的道路，其秘密正在于它们把象形的图画模拟逐渐变而为纯粹化的、抽象的线条和结构。这种净化了的线条——书法美，不再是一般的图案花纹的形式美、装饰美，而是具有真正意义的有意味的形式’”。[3]

13、日文那些假名笔画弧度大，变化多，所以你觉得很好看？！

14、“啄”这个笔法应该理解为“如鸟啄物，锐而且速”，王羲之对这一笔法的看法是：

15、总结起来，就可以说明“为什么说把“永”字写好了，楷书就可以达到相当水平了”，因为根据以上的分析，“永”字确是一个特殊的字例，能由它延伸出诸多笔法，结构的法则，掌握了笔法和结构，楷书不就能达到一个相当好的水平了吗？

16、按照现在规范字的写法，“永”字5笔就能写好即：点，横斜钩，横撇，撇，捺

17、“趯”法也就是我们通常所说的竖钩“钩”起来的部分，可谓是短小精悍，俏皮活泼，这一笔在欧楷里得到了可谓完美的体现。〔“永字八法”之“趯”笔法演示〕

18、另外像王维的《蓝田山石门精舍》“落日山水好，漾舟信归风”、“涧芳袭人衣，山月映石壁”，《齐州送祖三》“天寒远山净，日暮长河急”，《李陵咏》“日暮沙漠陲，战声烟尘里。再比如大家熟悉的杜甫的《望岳》：“岱宗夫如何，齐鲁青未了”和王维的“明月松间照，清泉石上流”等等，都侧重于这样一种近乎客观的写照，诗人总是不自觉的将自己的心境融入到自然之中，有一种天人合一的气魄。

19、西周前期青铜器，在数量上远远超过了商代，庄严厚重是这时的主要风格。器物种类相当丰富，食器主要有：鼎、甗、毁。爵、觚等各种酒器虽品种齐全，但数量较商代大大减少。在形制上，三足器柱足与蹄足并存，出现了一些大型的炊食器，有名重器大盂鼎。气度厚重，古朴典雅。其铭文沿袭商代后期，仍作典雅秀美的波磔体。

20、您这个问题，依我之见，应该至少从三个方面来回答。在美学世界中，讲究音乐美，形体美，意境美。而中国汉字，恰恰具备了“音、形、意”等全方位美感。真正论述起来，可以写一篇长长的硕士论文了。以下就简单说一下吧。

四、汉字锻炼

1、七言律诗中又往往用复沓回环的句法，以与五言律诗相区分。

2、自去自来，相亲相近。循环杂沓。这里在诗人的眼中，一切都是那么优雅、恬静。经过长期的动荡生活使诗人深受离乱之苦，如今重又找到安静之处，栖身之所，重又与家人团聚，何等的欣喜和满足啊。

3、而“永”字不仅在笔法上蕴含丰富的内容，在结构上也有诸多可供借鉴之处。

4、舍南舍北同刚才上面举得例子一样，前分句用了循环纷沓的写法，后分句用了叠字日日，就把诗人居住的草堂写的就像我们的邻家一样自然亲切，渲染了一种很温馨的氛围，表达出了作者在这里居住的心情是闲适愉悦，安静惬意的。

5、抱歉我还是要一刀切，没办法敷衍回答。

6、意境是创作目的，并非创作手法，所以并不是说作者注重就可注重的，更不是作者说有意境就有意境。一首诗词是否有意境，必须由读者去感受。而作者只能通过如声律运用、意象运用等系列创作手法去触动读者。

7、七言律诗，则更强调诗人内心世界的表达，这种表达，参入了诗人对社会现实的思考和理解！在七言诗中，往往有一些词句，表示出诗人对于现实世界、自然世界和内心世界的评论和态度。凸现出诗人强烈的主观感受。比如：

8、语文考试的难度逐年增加，不增加难度，就会增加数量。文言文肯定很重要，北京语文都是180分的。努力吧！

9、现在生活节凑很快，工作压力大，很多东西要学习，对整个社会和个人基本没什么好处。中国自明清后衰落可以看出，过多研究文字和文章优美以及传统思想，对社会发展是很不利的。

10、我们仍然以不同书家书写的“永”字来探究“永”字在结构上有哪些值得借鉴之处。

11、“掠”就是我们平常所写的“撇”，在“永字八法”中特指斜撇，长撇，意为飞燕掠檐而下，轻盈畅快，形神峻爽。〔“永字八法”之“掠”笔法演示〕

12、这句的意思是说：杜甫此时居成都草堂。客人来了，主人很高兴。表达了对友人的真挚而殷勤的情意。“不曾”，说明事前可能不知客人要来，如果知道，应该扫径相迎的。而“今始”说明诗人居住的草堂已有很久没有客人来了，这两字透露出主人的喜悦心情。如果改成五言：“花径缘客扫，蓬门为君开”这种对友人深厚的情感和友谊就体现不出来。

13、取“驽”之意，在古人看来，可能有弓弩之线绷直之意，因此也可以明白古人在这一笔上注入的法度是：劲挺不弯，刚直有力！

14、看起承转合，看粘对平仄，可谓有法可依，有路可循。五律之于七律，语句虽殊，法律则一。也就是说在格律上没有大的区别：起句先须阔占地步，要高远，不可苟且了事。中间两联，须要血脉贯通，音韵相应，对偶相停，上下匀称。

15、汉字的形体美

16、根据题主的题目和描述中所举例的“诗”。我给你两个建议，一是改写散文，二是把成见全部放下，从零开始，扎扎实实地学习诗词创作技法。

17、三、内容形式的不同

18、点竖对正也叫中直对正，这说明这一类字既要“正”又要“直”，类似于这样的字有：宝，卞等。

19、中国汉字最玄妙的美感就在于它的意境之美了。汉字的神奇之处就在于，看似简单的文字，通过不同的排列组合，可以阐释出千差万别的含义。而且它能够通过简短的文字，营造出无比丰富多彩的内涵和画面，给人以无限遐想空间。如“枯藤、老树、昏鸦，小桥、流水、人家”，几个词就造出了一幅让人感叹不尽的“离人秋思图”。此外，词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。

20、行看水穷处，坐看云起时。

五、形容文字凝练

1、其次是格的区别：

2、“永字八法”里的“努”法应该通弓弩的“弩”，也就是我们现在所说的垂露竖。〔“永字八法”之“努”笔法演示〕

3、江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。

4、而“副主笔”对于一个字的塑造决不能小觑，以欧阳询楷书“永”字为例，中间的竖钩无疑是主笔，但是伸展的撇捺却丝毫不逊色于主笔，而是别有一番味道。

5、在讲格律时我们曾经讲过，七言律句就是在五言律句的前面加上两个字，而其平仄与五言律句的前二字正好相反。如图：

6、那为什么“永”字会有八法呢？原来古人在写“永”字时并不是按照现在的笔顺规则来写的，古人一般写为：点，横，竖，钩，提，撇，撇，捺这样八个笔画，例如横斜钩这样的笔画拆分成横，竖，钩古人多这样写，也不独一家，而且古人还给这八种笔画起了生动且形象的名字：侧，勒，努，趯，策，掠，啄，磔，下面分别来做说明：

7、所以，我建议诗词初学者不要将“意境”整天挂在嘴边，更不要说一些如：写诗我只看重意境，从不管韵律这些话。只要结果，不要手段，这并不符合创作规律。

8、作为格律诗，五律跟七律一样，有着格律诗特有的一些格律要求，比如平仄粘替对，押平声韵，中间两联对仗等等，我们就不必细化，只说说不同之处。

9、“趯”这个笔法解释起来颇有意味，古人形容它像脚底微微翘起，但却是后脚跟而并非前脚掌，这也充分符合“趯”这个笔画的形象特征。

10、三、破帽遮颜过闹市，管它春夏与秋冬。

11、这首诗我们看表面是写的退隐后自得其乐的闲适情趣。其实里边蕴含着很深的人生和禅学之理。我们看：

12、横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不知庐山真面目，只缘身在此山中。

13、而《晋书桓温传》则表明为：

14、那么，五律呢？特点是：沉静，深远，细嫩。

15、五律与七律的区别

16、作为西周“礼乐”制度象征的青铜文明，在春秋战国也同奴隶制一样走向全面衰落。由于诸侯割据，各区域之间经济、文化发展极不平衡，“言语异声，文字异形”，金文地域性风格渐趋形成。陈梦家先生按地域划分，大致分为四种类型：第一种类型是齐鲁型，分布在山东一带，主要包括齐、鲁、杞、戴、邾、薛、滕、铸等国。

17、点竖对正是汉字书写和书法中常常需要注意到的一个法则，意思是一个字，当然指上下结构的字，上有点下有竖的时候，点竖应该在一条直线上，按照这样的结构写出来的字才有一个“主心骨”，就像一个大树一样，不管多么枝繁叶茂，而树干却始终起着主导作用。〔以柳公权楷书“永”字为例，说明点竖对正〕

18、铿锵——说的是词组、相邻平仄、上下句的抑扬顿挫。

19、诗和散文是有区别的。散文讲究辞情，而诗则讲究声情，声情者，是通过声律去表达感情，是诗这种文体的创作手法之一。

20、温眼如紫石棱，须作猬毛磔。